一般人写楷书为何容易写的板滞呢，因为我们初学书法大多数学的是唐代的碑版楷书，碑版楷书因为是经过刻刀的二次加工，因此很多毛笔用笔的细节会损失。赵孟頫《妙严寺记》书法高手写楷书平正之中见险绝孙过庭说过，不是写的不整齐，不是写的不工整，而是最忌讳写的太板滞。
1、毛笔楷书的人字怎么写怎么运笔？
大家好，我是美影手写。很高兴回答这个问题，要写好毛笔字其实很简单，关键在于方法，如果方法错了，那可想而知，那么什么样的方法才行之有效呢，我的理解是要经过以下几个步骤，对提高书法的审美和实践有一个宏观的认识，贵在坚持，就会慢慢领略其中的奥妙了。一，掌握基本笔画的的写法（笔法），笔画大体分为八种，但是都有起笔，行笔，收笔的过程（见下图），而不是横涂竖抹，没有规矩不成方圆二，偏旁部首的写法，根据汉字的偏旁特点可概括为字头，字底，左旁，右旁，以及包围等三，结构的写法（字法），根据汉字的结构特点可分为独体和合体，为了便于记忆，简单把结构分成正三角形（二，三，王等），倒三角形，（丁，下，可等）斜三角形（少，夕，歹等），菱形的有（十，千，干）以及（今，令，合）等，确定字形之后，再找出字的主笔，一定要记住每个汉字的主笔就有一个（不含特殊的），要伸开，其他笔画要缩，
字的重心：宁上勿下，宁左勿右，这点也很重要。四，章法（也可以理解为排版方式），分横排的横幅，竖排的条幅，和斜排的扇面等，楷书比较规矩周正，因此字距和行距要等齐划一，也可字距近，按照行书的章法排版，比较自由一些，也都是中线取直，突出列距。五、怎么运笔（见下图），书法三分看,三分写,三分想,一分闲.1.书法的真正提高在我们各自的内心深处--------首先在心里要有美与不美的标准与尺度,才能表达美;有了象与不象的区别,才能写的象.所以重在看.2.书法还要写,不过在写时不能光是涂墨成字,而是应用笔在手,能使出笔性来,笔有尖齐圆健四德,有软硬之别,有长锋短锋之分,所以要体会笔性,才能写出力量来.这是写的方面.3.三分想是,写过的字要与范本对照,找到差异,想一想自已的出路-----这个本子是否适合你自己,这个本子使我能学到什么,能补充我的哪方面不足,纠正我的哪方面问题.这是想的重要性.4.一分闲是说,不要有过多的功利心.同时,也不可总是写,写一段时间,如果无出路,就不如放一放,过后再拿出来看,你自然就知道哪方面有问题了.希望对你有所帮助。
2、学习楷书用什么毛笔合适？怎么正确练习？
谢谢邀请！根据经验，用软硬适中的兼毫好比较好掌握，若硬毫，初学者在用提按的笔法写字时，很难顺心如意的达到所想要的效果；若用软毫（纯羊毫）更难掌握，因为在用提按笔法时，提起时和按下时其笔锋很难聚拢成原来的样子（即垂直的聚锋），因此就难写好下一个点划或下一个字，至熟练时应当别论。当然其他不适处还有很多，唯“提按”最重要！，
3、书法高手是怎样写楷书的？
写楷书最忌讳什么呢？不是写的不整齐，不是写的不工整，而是最忌讳写的太板滞。馆阁体可以说是非常标准的楷书，可为何不招待见呢？就是太呆板，缺少变化，缺少灵动，书法高手写楷书会有节奏感和动感这两天在看启功先生临的柳公权《玄秘塔碑》，就很受启发。启功先生的很多楷书，用笔多少都带有行书的笔意，点画之间有着非常强烈的呼应关系，有的是虚连、有的是笔断意连，
这种用笔我们在赵孟頫的楷书当中也发现存在着，他们强化了这种用笔。而一般人写楷书为何容易写的板滞呢，因为我们初学书法大多数学的是唐代的碑版楷书，碑版楷书因为是经过刻刀的二次加工，因此很多毛笔用笔的细节会损失，很多人临摹唐楷就很容易陷入这种一笔一画的楷书当中，笔画之间缺少联系，给人的感觉就容易板滞，启功先生的楷书，在临摹的时候就“透过刀锋看笔锋”，放弃了单纯地追求形似，更加注重书写时候的笔势，不被古人点画形态所囿，行笔非常的流畅，追求的是一种自然书写的状态。
